2014 CNEX 國際華人紀錄片影展

艾格妮撿風景 The Gleaners and I 

法國France/ 2002 / 82 min / 導演 Director： Agnès VARDA

誠品信義10/30,16:30   信義威秀10/31,17:30

從米勒的名畫「拾穗」開始，影片旁徵博引地拍攝法國各式各樣以「撿拾」為生或為樂的人。從廢棄的家具、材料到心型馬鈴薯，艾格妮華達以驚人的統合力，將這些看似無關的片段，串連成對生命的溫柔珍視，而影像本身也成為一種生命風景的撿拾。

Voted the best documentary of 2001 by the National Society of Film Critics, Agnès Varda's universally acclaimed 'wandering-road documentary' focuses her ever-seeking eye on gleaners: those who scour already-reaped fields for the odd potato or turnip. Her investigation leads us from forgotten corners of the French countryside to off-hours at the green markets of Paris.

CNEX顧問 / 知名導演 楊紫燁推薦

艾格尼絲·瓦爾達可謂是法國最果敢、最卓爾不群的電影人之一。她從法國油畫《拾穗者》中汲取靈感，創作了本紀錄片《我與拾穗者》。1867年，法國油畫巨匠讓·弗朗索瓦·米勒創作了《拾穗者》，描繪農村秋收之後，三名農婦於麥田中彎腰撿拾麥穗的場景。這一名畫至今懸掛於巴黎奧賽博物館。本片的主題是“拾穗”：撿拾他人遺留之物，作為己用；這一傳統悠遠流長，如今卻備受威脅。

 不過，本片最能激起我興趣的，是瓦爾達將拾穗者與自己作為一個電影人的經驗緊密勾連——畢竟，電影創作尤其是紀錄片創作是基於“現實的遺留”而產生的，即創作者能無償地收攝現實，同時又無損於現實的主體。從這個意義上講，電影創作本質上無非也是一種“拾穗”。

與上述類比相比，更值得關注的是，瓦爾達在影片中敏銳而巧妙地提出了一個問題：何為電影的本質；且回應了長久以來的一個爭論：關於電影特性的思辨歷來有兩大傳統，其一以安德烈·巴贊為主要代表，舉盧米埃兄弟的作品為例，他認為現實自然存在且自然呈現，但電影收攝後的現實，卻比實時的、轉瞬即逝的現實具有更加完整、細緻、可信的潛質；另一傳統來自喬治·梅裡耶，他認為電影即為幻象，其獨特之處是收攝現實後，將其組合為全新之物，在此意義上，電影即在解構或移除現實。但在瓦爾達的這部片子中，她所做的卻是將此兩種傳統融為一體，從而形成更具挑釁性的組合。

艾格尼絲·瓦爾達的電影關注紀錄現實主義、女性議題以及社會評論議題，具有獨特的實驗性風格。她是我最為欣賞的電影人之一。